60. Biennale Sztuki w Wenecji 2024 – „Foreigners Everywhere”

Weekend majowy 2024 – spędziliśmy na zwiedzaniu Wenecji , a przede wszystkim oglądaliśmy 60. Biennale Sztuki ! Oczywiście naszej uwadze nie umknęła sztuka Ewy Juszkiewicz czy wystawa sztuki Andrzeja Wróblewskiego w prestiżowej lokalizacji Wenecji na placu św. Marka! Wystawa spotkała się z dużym uznaniem, a The Artnewspaper uznał ją za jedną z najciekawszych wydarzeń towarzyszących Biennale. To już czwarta polska wystawa sztuki, którą w Wenecji organizuje Fundacja Rodziny Staraków.

Sześćdziesiąta edycja Międzynarodowej Wystawy Sztuki w Wenecji, trwająca od 20 kwietnia do 24 listopada 2024 r., odbyła się pod hasłem „Foreigners Everywhere” („Wszędzie cudzoziemcy”). Kuratorem głównej ekspozycji był Adriano Pedrosa, dyrektor Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand (MASP). Wystawa podejmowała temat tożsamości, migracji, inności i wielokulturowości, stając się jedną z najbardziej politycznych i emocjonalnych edycji Biennale w ostatnich latach.

Pedrosa skupił się na artystach, którzy w swojej biografii lub twórczości stają się „obcymi” – migrantami, członkami mniejszości, outsiderami, ludźmi przemieszczającymi się pomiędzy krajami i kulturami. W Głównej Wystawie w Arsenale i Giardini zaprezentowano 331 artystów z około 90 krajów, z czego ponad 50 % pochodziło z globalnego Południa. Dużą część ekspozycji stanowiły prace z Ameryki Łacińskiej, Azji Południowo-Wschodniej i Afryki, rzadko dotąd reprezentowanych w

W ramach Biennale 2024 zaprezentowano także 88 pawilonów narodowych, w tym kilka nowych uczestników (m.in. Timor Wschodni, Republika Beninu i Papua-Nowa Gwinea). Nagrodę Złotego Lwa dla Najlepszego Pawilonu Narodowego zdobył Pawilon Australii za projekt „Kith and Kin” artystki Archie Moore, a Złotego Lwa za całokształt twórczości otrzymała Marlene Dumas. Krytycy podkreślali emocjonalny, społeczny i intelektualny ciężar tegorocznej edycji, nazywając ją „Biennale ludzi, a nie rynków”.

W ramach Pawilonu Polskiego zaprezentowano wystawę zatytułowaną „Repeat After Me II” autorstwa kolektywu Open Group (Yuriy Biley, Pavlo Kovach, Anton Varga) kuratorki Marta Czyż – instalację składającą się z dwóch filmów z lat 2022 i 2024, w których głos zabierają cywile-uchodźcy mówiący o wojnie przez dźwięki broni i eksplozji, a publiczność zostaje zaproszona do „powtarzania” tych dźwięków w formacie karaoke. Wystawa podkreśliła tematykę traumy, migracji i tożsamości – w bezpośrednim powiązaniu z hasłem Biennale – i była interpretacją współczesnych doświadczeń zderzających się z polityką i historią. Ponadto, udział Polski został zorganizowany przez Zachęta – Narodowa Galeria Sztuki, a finansowanie zapewniło Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego RP.